见山是山，见水是水

春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪
若无闲事挂心头，便是人间好时节

在一个炎热的夏天午后，这首简单的咏唱在我耳畔响起，由远至近，反反复复，如雨后天晴的一袭凉意，把心底的烦躁一扫而光。

这是我和佛乐的第一次亲近。

自幼熟读诗词，深受禅意的浸淫，对佛教有天生的亲近和认同。但开示易，悟入难。

零四年底，从上海去北京。又花了整整一天，从北京坐火车到石家庄再辗转至郊县赵州，到达柏林寺的时候已是暮色苍茫。

 “问：四山相逼时如何？
师云：无路是赵州。”

江南名寺众多，却没有拜访的冲动。唯独这句似有点悟的禅语，吸引了当时被生活和工作中的波折逼得四面楚歌的我。

无解，无求，我来了。

敲开寺院侧门，一盏孤灯。挂了单，向僧人合十致礼，往寺院深处走去。

路上很暗，我素来害怕走夜路，此时心中却丝毫没有恐惧。天边新月如钩，淡淡的清辉洒在寺院的屋檐上，两旁参天的柏树像侍卫一样围绕着大殿。我呼吸着凛冽的空气，到了云水楼。

接待住宿的女居士将我安顿好后便离去。我坐在床上闭着眼睛发呆。没有电话，没有电视，没有网络，只有单纯而厚重的钟声在清冷的夜里回响，一下又一下，敲在心头，将纷杂的思绪带到很远很远。不知不觉的睡去。

清晨的早课，四点便起床了。路上人很多，却没有人说话，大家急促而有序的赶往大殿，按秩序站好。俯身，行礼，这个平日我做了无数次的动作，因为时间和空间的变化，在这个寒冷的早晨，忽然有了不同的感受。太阳渐渐升起，温暖的金色洒进大殿，忽然我的耳边响起低沉的诵经，庄严而和悦，伴着清亮的磬声，一层层缭绕着飞入云霄。平时觉得晦涩难懂的经文此时如此动听，城市里的烦嚣全都被这缭绕梵音所洗涤了，心境也顿时变得澄净清凉。我已沉醉在这抑扬顿挫行云流水般的乐声里。此中有真意，欲辩已忘言。

从此以后，每到一处，定要去当地的寺院礼拜。不为许愿，平日行善的人，菩萨自会荫佑。只为了在菩萨面前颔首的那一刻，心中平静如水。

此后便爱听佛乐，在纷繁尘世中感受檀香绕耳的心灵净化。身心疲惫时，总会想起那个冬天的早晨，在苍松翠柏的柏林寺里，醍醐灌顶般的清凉意、清净心。

也因得佛缘，结识了很多朋友。有佛缘的人，都有着相似的容颜和熟悉的气场，一眼便能认出来。他拈花，你便微笑了，好似前世约定的暗号。

随时 

随性

随遇

随缘 

随喜 

孩子带来的不全然是喜悦

但它一定会改变你的生活

小姑娘长大了

已经能爬桌子

会给爸爸打电话

含糊不清的咕噜

小眼神还是很懵懂

但又多了一点什么

会耍赖

闹情绪

会给妈妈和姥爷喂桔子

吃起来一定特别香甜吧

就这样看着你长大

我们也慢慢的老去

初识音乐剧，是在1996年的《杨澜视线》。

那时杨澜还在美国念书，与上海东方电视台合作拍摄了这套节目。最开始的十集是介绍百老汇音乐剧的，费翔与她共同主持。在那个内地还流行着港台歌曲的年代，我第一次知道了musical这种载歌载舞的音乐形式，也知道了《猫》、《剧院幽灵》这些风靡全球的名字。当然，最吸引我的还是《剧院幽灵》，因为它的剧情和音乐颇合我的口味。

再识音乐剧已经是六年后了。2002年6月，《悲惨世界》来到了上海，接着是《巴黎圣母院》、《猫》。三部音乐剧的引进，将上海的音乐剧市场培养得风生水起，而04年的《剧院魅影》则是一个不可逾越的高峰。当我9月在柯达影印店看到《剧院魅影》年底首演的海报时，简直不敢相信自己的眼睛，当即便订了1月1日元旦的票，作为给自己的新年礼物。

半年的等待换来的是梦幻般的两小时，我是怀着朝圣的心情走进上海大剧院的。因为是下午场，订票又早，所以350元就买到了11排的加座（隔壁的正座要800元），视野很棒。无需赘述华丽的舞台布景和神奇的场景变换，也不用多说熟悉的《Music of the Night》响起时，台下众人的心潮澎湃——听了多年的CD，终于听到现场的真人版了！而真正感动我的，却是Christine离开幽灵时，他的孤独凄凉。当幽灵回到冷清的地下室，八音盒奏起寂寥的Masquerade时，我的眼泪也夺眶而出了。此景如此感触，以至于后来我换了第一部能用midi铃声的手机时，我的短信铃声就是Masquerade。

那年的《剧院魅影》是整个上海的回忆，它缔造了上海演出史上空前的记录。大剧院连演百场，上座率超过90%，即使在今天看来，依然是个神话。而给我们爱音客们留下的，则是演出后Stagedooring、跑去后台找演员这样的花絮（这也是音乐剧演出的传统）。因为这次轰动的演出，我作为《亚洲华尔街日报》专题的被采访对象，名字第一次变成铅字。

至于后来好莱坞拍的电影版《剧院魅影》我就不作评论了，烂就一个字。唯一的亮点是《The Point of No Return》，用坛子上的话形容就是——“用歌声做爱”。音乐剧就是应该这样，用灵魂去魅惑去歌唱。

不得不承认，上海演出市场的商业化运作的确是一个良好市场的重要组成部分，至少在音乐剧方面，这么多年来，每一部剧的引进和宣传都经过精心打造，得到了观众的高度认可。2006年，我们终于迎来了音乐剧第一夫人Elaine Paige。《阿根廷，别为我哭泣》的前奏一响起，全场掌声雷动。当晚近乎满场的上座率是情理之中，又在意料之外。而事后在音乐剧论坛上读到的Lynette姐姐的工作笔记，更让我了解了一场完美的演出背后凝聚着多少工作人员的汗水。四年后当我有机会做同样的事情时，我终于深刻的领会到了这点。

离开上海后，接触到音乐剧的机会不多。尽管如此，还是在08年见到了百老汇华裔第一女伶——Lea Salonga。《灰姑娘》这部戏实在是乏善可陈，上座率更不足30%。谢幕时我们高喊“Lea”，不知她有没有听见。但我会记得看动画片《风中奇缘》和《花木兰》时，我曾经那么迷恋过她的歌声；《悲惨世界》里，她的《On My Own》让无数人爱上了这个身材单薄的小个子女人。如今她当了母亲，鱼尾纹悄悄爬上了眼角，青春不再，可歌声依然那么清澈动人。

还有让我再度疯狂的德语音乐剧《Elisabeth》（今年世博Maya还来到了上海，和爱音客们亲密接触了一回，其人无比nice），和法语音乐剧《Romeo and Juliet》。我甚至整理了一个花样滑冰里的音乐剧专题——二者都是我的多年挚爱。音乐剧就像一个神奇的魔力漩涡，当你以为自己热情殆尽时，又会有新的惊喜让你神魂颠倒。

有爱如此，夫复何求！

非常漂亮的博物馆

麻雀虽小，五脏俱全

赛车不算多，但陈列布置都很用心

不可不去

一进门就被这辆超萌的红色赛车吸引住了

看那个可爱的鼻头，想起小时候的动画片“奔奔”

炫！

赛车 

保时捷急救车

和帅气的赛车服

加油站

历年比赛

展厅和3D模拟赛车

老赛车

古董车

很有质感

除了赛车，还有摩托